Gregorian是由12位浸淫于教堂音樂與合聲風格，擁有深厚古典基礎，并在英國倫敦樂界有一定地位的演唱家所組成。其制作人 FrankPeterson曾是Enigma的一員，知名作品有很多：如Enigma的和，SarahBrightman的< TimetoSayGoodbye>等等。正因如此，我們常常可以在他們的作品中聽到與Enigma如出一轍的配器和編曲，而 SarahBrightman更是數次在作品中獻聲，為專輯平添幾分光彩。 在此有必要介紹一下所謂的"Gregorian Chant"。這是在羅馬天主教會的正式禮拜儀式中所唱的圣歌，起源于中世紀的羅馬天主教會。當時有位教宗叫格林高利一世（Gregorius Magnus，任職期間公元590~604），他曾將這些圣歌編輯成冊，因此后世人稱其為“格林高利圣歌”。Gregorian Chant具有以下特征：歌詞全是拉丁文，是無伴奏、無和聲的單一旋律線，節奏非常自由，采用不同于“大小調系統”的調式音階，同時還具有客觀的、非個人的與超世俗的性質。這種圣歌音樂與禮拜儀式密不可分，它們可算是“功能性的音樂”，亦即具有特殊功用的音樂，不具娛樂價值。它們主要旨在表達歌詞的宗教內涵，而不注重官能美感或情感訴求。但有趣的是，中世紀許多俗樂與民謠卻改編自格林高利圣歌的曲調。 圣樂對中世紀的歐洲人而言，與日常生活息息相關。當時，社區的每一份子都必須參加宗教聚會，并在聚會中唱圣歌。天主教的主要禮拜儀式有兩種：“彌撒”與 “日課經文”，格林高利圣歌就是應用在這兩種天主教的禮儀歌曲。例如，彌撒常用部分的歌曲包括<垂憐曲>或<慈悲經>、< 光榮頌>或<榮耀經>、<信經>、<歡呼歌>或<圣哉經>、<羔羊贊>，在中世紀時都是用格林高利圣歌來吟唱。因此一般民眾對于格林高利圣歌的熟悉程度就如同今日一般民眾對于本地流行歌曲的熟悉程度。 中世紀時期，歷史上也稱之為“黑暗時代”——The Dark Age。這一稱法是相對于中世紀之前的古希臘古羅馬時期和之后的文藝復興時期這兩個西方歷史上的“黃金時代”而言的。在當時，無論在自然科學或是社會科學方面都要遜于古希臘古羅馬時期，加上當時戰亂和疫癥流行，廣大平民生活水平低下，是名副其實的“黑喑時代”。十字軍東征，黑死病與鼠疫的肆虐，陰森的哥特式古堡……提起中世紀，不可避免地總會和這些影像畫面聯系在一起，而在音樂上，最具代表性的則莫過于Gregorian Chant——格里高里頌歌。 實際上，Gregorian Chant的出現要略早于中世紀，約在公元十世紀左右，作為西方早期的系統化宗教音樂類型，它對整個西方音樂體系有著深遠的影響。Gregorian Chant以極簡單、極低沉的管風琴為背景（或完全無背景音樂），壓抑的男聲如潮水般連綿起伏，時而徘徊于幽沉的低音部，時而又突然攀升至難以想像的高音區，音域跨度之大和對人聲要求之高，是其他Early Music所不能比擬的。 如果說中世紀的Gregorian Chant代表著擯棄所有塵世俗欲與理性，一切精神指向歸于上帝的話，那么在2000年出版的這張《GREGORIAN·MASTERS OF CHANT》則徹底地顛覆了Gregorian Chant的所有精神指向。畢竟，上帝死了。尼采說。 在世紀交替時刻從事新風格音樂的開拓，本來就不是件簡單的事。常常當初聽起來十分新鮮的東西，不久后便失去誘惑力，最后會發現最令人回味的還是那些有著傳統風味而經得起考驗的旋律。我們可將Gregorian視為是個相當具有野心的計劃，然而也只有它才經得起考驗，能夠顛覆我們所熟知的流行音樂，并將之融入這源流自西元六世紀Pope Gregor一世在位時，慣常出現于教堂、廟宇及修道院的此款獨特表現方式中。 為了實現這個計劃，Gregorian要尋找流行音樂史上的不朽名曲，并網羅了10位來自英倫的教會合和聲精英，賦予這些歌曲神圣的內涵及感受... 這10位著名的吟唱者可說是教堂合聲樂音的頂道者：Philip Conway、Thomas Barnard、Jeremy Birchall、Andrew Busher、Mark Bradb2ury、Timothy Holmes、 Roger Langford、Gregory Moore、David Porter Thomas及Christopher Tickner，他們在英國的地位崇高，歌聲從London、Oxford、Cambridge、Birmingham、Nottingham、 Southampton到Edinburgh的教堂均可耳聞，也均為傳統音樂名校St. Martin、Royal College Of Music、King' s College Cambridge、Royal Academy Of Music及Royal Northern School Of Music等出身，可說是最能親切表達、也最具經驗的詮譯者。" 我們正打著Gregorian的名權益號在全新的領域中冒險，過程十分緊張刺激。Gregory Moore說道，「從傳統教堂音樂向外拓展絕對是正面的事，將兩種基礎截然不同的音樂合而為一更是個超酷的主意。」 數十位杰出的音樂家作出了心血奉獻，再結合制作人的嚴格要求及卓越眼光、對先進錄音技術的精密掌控、無與倫比的音樂觸覺及處理手法，將Gregorian 的首張作品轉變成一場前所未見的音樂體驗，仿佛歷險般處處驚喜，那些愿意體驗的朋友們將得到無比樂趣。Gregorian的作品充滿者幻象與玄妙的特色，而不僅是時興的神秘音樂跟隨者；相反的，它將古早與現世的風格融而為一，創造出全新的聽覺領域，在流行旋律、進步科技、修道院影響及Ambient樂風之間找到了最完美的結合方式，總而言之，這不僅是張實驗性的和聲專輯，而是為未來的流行音樂提供了前行的方向。 格利果圣手 - 制作人Frank Peterson Gregorian完美結合了過去與未來的因子，并被賦予了新世代的全新觀感。「我希望成就獨一無二、能夠永久流傳的東西...」' 90年代曾是Enigma一員的Peterson說道：「不會因時間流轉而改變。」 Gregorian的確成功了，這個團體由Frank Peterson所領軍，加上10位演唱家所組成，不但個個精通古典樂音，并被公認為傳統英式教堂和聲樂的最完美、也是最成功的詮譯者。Peterson 本人不但是超級金曲「Time To Say Goodb2ye」(德國音樂史上最成功的單曲)的作者，制作過大牌如Sarah Brightman、Andrea Bocelli、Marky Mark及Sandra等，經手專輯總銷售量更是突破了百萬。他們合力灌錄的首張作品「Masters Of Chant」，范圍囊括了流行樂壇40年來的經典作品，并注以新意，使它們如新發明般令人驚艷！ 沒有人比Frank Peterson更了解改造現世流行音符的困難。他搜遍了全球流行音樂找尋合適的歌曲，一方面必須耳熟能詳，另一方面則要能適合Gregorian的的合聲唱法。「我們在數百首歌中作選擇，當然有不少遺珠之憾，但我相信最后的名單絕對是極至精選。」這樣的嚴格篩選過程，就像在40年的流行音樂史中作了趟時光之旅。 「在新世紀之初、Enigma成軍10年后，我想現在是Gregorian風潮興起的時候了」，Peterson說道，「傳統與現代的融合看來是個十分恰當的作法。」事實證明Peterson的眼光獨具，他為流行音樂開啟了全新的視界。 他們杰出的唱功威力在現場演出時更是無法抵擋，巡演以來的場場爆滿便是最佳證明，就連可以容納超過2000人、位于Hamburg的 Michaeliskirche的大教堂也是座無虛席。Gregorian的作品曾在全球34個國家發行、在7個國家創下前10名的成績，獲得1張白金及 7張金唱片的殊榮。很明顯的，在Gregorian的名下，流行音樂出現了全新的方向。 更多>>