旅行者樂團 ——民族音樂的傳承者，音樂世界的旅行者 　　 旅行者樂團是一支彈撥樂無比茂盛、帶著西域游牧及草原風情、民風浩蕩的世界音樂民謠樂團，音符與樂器來自神秘的亞洲腹地，具有濃郁的游牧氣息與中亞細亞格調。他們將西域民族元素與現代民謠嫁接，傳承吸收了中國新疆、蒙古、哈薩克斯坦等地域的民間音樂調式，同時將以吉他為主的現代Folk音樂與之進行融合，發展出既根源又具時代性的音樂形態。 　　 在“旅行者”的行旅中，個人化的行吟與民族化的配器融合，古老民族特有的冬不拉、馬頭琴、薩滿鼓、呼麥、長調、口弦、彈撥爾等民族音樂符號與曼陀林、手風琴、非洲鼓、吉他等現代音樂完美的結合在一起。古老悠揚的曲調里充滿對自然的無限熱愛和對生命的贊美，總能帶來溫暖安靜的力量。他們如游吟詩人般的呢喃淺唱，像一部異域電影，帶聽者進入他們建構的彼岸寧靜世界。 　　 旅行者樂團先后合作過的音樂人多達數十人。隨著它在中國新疆、中原、云南、南方、中國澳門、中國臺灣、美國等地的穿插跑動，它成了流動的西域民謠制作基地和演出平臺。依附于“旅行者”強大的演奏陣容，伴隨著它悠揚空靈的西域琴聲，成為繼王洛賓之后西域民謠的最佳制作傳播者，也成為世界民謠版圖中地域色彩分外鮮明的“中國新疆兵團”。 　　 旅行者樂團以核心成員為基礎，不斷與國內有影響力的音樂人合作，建立良好的音樂合作體系網。 　　 樂團以核心成員為基礎，不斷與國內有影響力的的音樂合作體系網。 現樂團成員： 張 智：主唱、民謠吉他、鍵盤、采樣 葉爾波利：手風琴、曼陀林、吉他、冬不拉 大 松：打擊樂 朱 芳 瓊：冬不拉、吉他 合作音樂人陣容： 張智與旅行者 吳俊德與旅行者 小舟與旅行者 哈薩克精神（葉爾波利等） 朱芳瓊與他的朋友們 民謠巫師王嘯 瓷樂隊（陳志鵬、周老大、周老二） UK樂隊（張智、馬曉丹等） …… 樂團先后制作專輯： 旅行者《旅行者》 2010年9月10日上市 張智與旅行者《尼勒克小鎮》 2011年1月1日上市 王嘯與旅行者《黑馬河的孩子》 2010年9月10日上市 小舟與旅行者《在遠方》 2010年9月10日上市 小舟《羅布泊》2013年1月上市 吳俊德《七月的天空》2012年6月上市 張智《巴克圖口岸》2013年4月24日上市 張智 獨立音樂人、民謠歌手。出生中國新疆依奇克里克油礦，后搬遷至準東油田，克拉瑪依，現居麗江。 “旅行者樂團”主唱，演奏吉他，冬不拉，鍵盤等樂器。擔任作曲、編曲、從事民謠和民族音樂的創作和收集。早期創作大量的民謠和迷幻搖滾樂。 2011年1月1日正式發行了專輯張智與旅行者樂隊《尼勒克小鎮》。 專輯在2011年1月被華語金曲獎和華語傳媒獎評為十佳專輯。專輯發行后打破了國內獨立音樂人的專輯銷量。2012年6月在中國澳門獲華語傳媒最佳國語唱片獎，入選最佳民謠獎。2012年12月11號在廣州獲華語金曲獎最佳國語新人獎，入選最佳民謠獎。 他將西域民族元素與現代民謠嫁接，傳承吸收了中國新疆，哈薩克斯坦等地域的民間音樂調式，同時將以吉他為主的現代Folk音樂與之進行融合，發展出既根源又具時代性的音樂形態. 因為擅長用音樂記錄、詮釋各地風情，并加入回歸自然的感悟，專輯被媒體稱為“國內首張地圖民謠”。 參與雪山音樂節、midi音樂節、草莓音樂節、摩登天空音樂節，2012年10月2日應邀去美國匹茲堡舉行專場演出，10月底參加中國臺灣恒春國際民謠音樂節，新專輯《巴克圖口岸》以一種全新的世界音樂的概念專輯在2013年4月24號亞青現場首發。 葉爾波利 是二十一世紀的“阿肯”（哈薩克語，行吟詩人），葉爾波利來自游吟詩人異常活躍的中國新疆哈巴河縣，5歲開始學習傳統民族樂器冬不拉，17歲時成為中國新疆伊犁州歌舞團專業冬不拉樂手。19歲時跟比他大十幾歲的馬木爾在北京組樂隊，在最初的IZ樂隊中擔任主唱。 后來葉爾波利南下深圳，近年一直是深圳根據地酒吧的王牌駐場樂手。 葉爾波利世界音樂樂隊哈薩克精神的靈魂人物，深圳最老牌的搖滾樂手、異教樂隊靈魂廖凱，以及前橡皮人樂隊的文烽加入，葉爾波利因此創作了一些自己的作品，并重新改編了大量哈薩克民歌。 葉爾波利還是位出色的自由即興樂手，曾與挪威的Bugger Weselftoft，以及法國的Magic Malik等名家過招。參加過“重返大地——2006中國民謠音樂節”、北歐音樂節”、2008年德國文化年音樂節、中國臺灣流浪之歌音樂節、中國臺灣碧潭音樂節、挪威Riddu Riddu音樂節、雪山音樂節。 哈薩克有一句古老的諺語：“歌和馬是哈薩克的兩支翅膀。”葉爾波利希望能夠通過手中的冬不拉和他蒼涼的歌聲，把哈薩克文化傳播到世界每一個角落。 2008年6月出版他們的第一張哈薩克音樂專輯《哈薩克精神》。 大 松 原蘭州霍亂樂隊鼓手，出生在絲綢古道重鎮蘭州，有著西北漢子的敦厚和達斡爾人的開拓精神，秉承了黃河人固有的堅持，以及那片土地賦予他的音樂靈性。 從小喜歡音樂的他曾經是一名圖畫老師，2001年放棄工作背起行囊，開始追尋自己向往的“游牧”生活，城市間的輾轉、各種角色的轉換……他把人生的感悟融入到了音樂中，并把非洲鼓帶到了麗江古城，開始在大石橋傳播非洲鼓文化。在石板路與小橋之間，用音樂畫出了一個人一只鼓一段自言自語的吟唱…… 2009年加入旅行者樂團，擔任打擊樂手。 朱芳瓊 獨立音樂家，1971年生于中國陜西省寧陜縣。當過兵，教過書，做過民謠歌手、搖滾樂手、錄音師和音樂制作人。九十年代中開始發表音樂作品。 1993年以朋友的身份協助廣州最早的一批搖滾青年。建造了民間音樂團體“音樂公社”錄音棚。1994年退伍后來到廣州生活，開始音樂創作，從一開始就注意挖掘西北家鄉的民間音樂元素。1996年，他與王磊一起組建“龍民音樂”工作室。1997年底，“龍民音樂”出版的創作音樂合輯《拼音》中收錄了他的兩首歌《火舞》和《土地》。1998年，去北京生活，并與來自各地的音樂青年進行了溝通交流。期間，兩次回廣州參加“中國音樂新勢力”音樂節和“以音樂的名義”音樂節。1999年至2001年，他回到廣州以貝司手的身份參加了王磊在全國各地的多場演出。 2002年建立“西天音樂工作室”和各種藝術家合作，開始從音樂及聲音角度涉足當代各種藝術，包括舞蹈、影視、裝置雕塑等。 2003年出版其獨立制作的個人音樂專輯《上西天》。 在經驗過各種不同的音樂形式并熟練掌握了音樂音頻的錄音技術之后。朱芳瓊返璞歸真，不再刻意制作唱片，只隨意的記錄，率真的吟唱。更多的人開始從現場而非唱片去解讀朱芳瓊的精神世界。而其音樂現場更逐漸傾向于自由而嚴謹的即興。 2006年后在一些演出和工作中逐漸形成了一個開放式的藝術演出團體：“朱芳瓊和他的朋友們”樂團；一個“西天樂府”樂器工作室；以及“三人工作小組”。2008年發表音樂作品集《殺死你的夢》。