*權(quán)威樂(lè)刊Q AWARD“最佳新人組合”2001年得主，英倫搖滾樂(lè)壇眾所矚目?jī)?yōu)異新秀。 樂(lè)團(tuán)靈魂人物主唱James Walsh深受巴氏父子（Tim Buckley & Jeff Buckley）及Neil Young影響，真摯嗓音以巧妙的歌唱技巧詮釋關(guān)于愛(ài)情、希望和救贖的故事。 首張專輯四處縈繞著The Verve、Suede的學(xué)院搖滾氣息，成名代表作《Good Souls》、《Fever》、《Alcoholic》、《Lullaby》一次完整收錄。 在喧囂之后，該是正式發(fā)片的時(shí)候了。2001年初，Starsailor可說(shuō)是大家最熱烈談?wù)摰挠?guó)新樂(lè)團(tuán)之一，但他們將壓力處理得很好。過(guò)去這幾個(gè)月，他們逐漸將力道十足且充滿感情掙扎的音樂(lè)呈現(xiàn)在世人面前。 今年，Starsailor已締造兩首打入排行榜前二十名的單曲（分別是demo版本的《Fever》以及樂(lè)團(tuán)代表作《Good Souls》），上了Top Of The Pops節(jié)目，舉行第一場(chǎng)由他們自己擔(dān)任主秀的英國(guó)巡回演唱，被邀請(qǐng)和Manic Street Preachers一同表演，并錄制了出色的首張專輯。他們走紅的速度驚人，但絕不是出人意料之外的，因?yàn)樗麄兙褪侵涝鯓于A得人心。 其實(shí)不難看出他們?yōu)楹稳绱松響呀^技。頭一次聽(tīng)到他們演唱，就是一個(gè)不凡的聆聽(tīng)經(jīng)驗(yàn)。他們的歌曲擁有超越他們年齡的直接和旋律力道。聽(tīng)Starsailor的音樂(lè)帶給你的感受，就如同第一次聽(tīng)Nirvana的歌那么強(qiáng)烈。他們的歌-主唱James Walsh以巧妙的歌唱技巧唱著關(guān)于愛(ài)情、希望和救贖的故事-結(jié)合了天真和破碎的世俗感，令人想起70年代早期的Neil Young。 Starsailor這個(gè)四人組來(lái)自英國(guó)西北部的Chorley，他們的團(tuán)名取自傳奇歌手Tim Buckley的一張專輯，樂(lè)團(tuán)最重要的人物則是21歲、擁有豐富寫歌才華的Walsh。事實(shí)上，這個(gè)年代一個(gè)歌手被定義為Buckley接班人已經(jīng)是陳腔濫調(diào)，但Walsh仍找回他最原始的感動(dòng)，并創(chuàng)作出十?dāng)?shù)首情感強(qiáng)烈的歌曲。他說(shuō)：“大約兩年前，我記得讀過(guò)一個(gè)樂(lè)團(tuán)的訪問(wèn)，他們表示受了Jeff Buckley的影響。于是我去買了他的專輯，我發(fā)現(xiàn)他的專輯比我聽(tīng)過(guò)的任何專輯都要優(yōu)越許多。自那之后，我便開(kāi)始聽(tīng)Tim Buckley、Neil Young和Van Morrison。我們的音樂(lè)并非真的以Tim Buckley為模板，他只是一個(gè)催化劑。我發(fā)現(xiàn)他的歌真的能感動(dòng)我，并讓我知道自己就是想做那樣的音樂(lè)。”對(duì)Walsh來(lái)說(shuō)，做音樂(lè)是一個(gè)很久以前就想追尋的夢(mèng)想。在他成長(zhǎng)時(shí)期，對(duì)音樂(lè)著迷的他是個(gè)獨(dú)行俠，經(jīng)常覺(jué)得與過(guò)份陽(yáng)剛的學(xué)校同學(xué)以及社交團(tuán)體格格不入，他總是在尋找更深層的東西。他說(shuō)：“在學(xué)校時(shí)，大家都認(rèn)為我適應(yīng)不良，他們認(rèn)為我太敏感，但我只是在質(zhì)疑許多事。當(dāng)時(shí)每個(gè)人似乎都有些憤世嫉俗，但我沒(méi)有，到現(xiàn)在仍沒(méi)有。” Walsh從12歲開(kāi)始彈鋼琴，作為抒發(fā)感情的管道，到十四歲前他就開(kāi)始寫歌了，而且不斷貪婪地吸收音樂(lè)雜志所寫的一切內(nèi)容。他到了Wigan的音樂(lè)學(xué)院就讀后，認(rèn)識(shí)了James Stelfox（貝斯手）和Ben Byrne（鼓手），這時(shí)他寫的歌才逐漸成形。他說(shuō)：“我只是想做一些很自然的事，我要抒發(fā)自己的感想而不是只是隨便唱唱。有些人去酒吧喝得爛醉，有些人寫書(shū)，對(duì)我來(lái)說(shuō)，表達(dá)自己最好的辦法就是寫歌。” 完成Starsailor的最后一塊拼圖是鍵盤手Barry Westhead于2000年年初的加入。樂(lè)團(tuán)以較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳?lè)和明確的音樂(lè)走向，成為一顆即將綻放光芒的慧星。2000年四月，Starsailor在倫敦的Heavenly Social舉行第一場(chǎng)演唱會(huì)。七月初，就在Glastonbury音樂(lè)節(jié)過(guò)后幾天，許多家唱片公司已蜂擁而至。三個(gè)月內(nèi)，樂(lè)團(tuán)和EMI：Chrysalis簽約，Starsailor熱潮即將引爆。 之前已提過(guò)，在2001年年初，是一連串盛況空前的巡回演唱、暢銷單曲和雜志封面拍攝。當(dāng)樂(lè)團(tuán)終于有時(shí)間開(kāi)始錄制首張專輯時(shí)，他們著實(shí)松了一口氣。他們于五月開(kāi)始進(jìn)行錄制工作，花了六周在Rockfield錄音室與制作人Steve Osborne（他們之前曾合作過(guò)《Good Souls》）一同錄音。整個(gè)專輯錄制經(jīng)驗(yàn)讓他們想起當(dāng)初為何想組團(tuán)。Walsh邊回憶邊笑著說(shuō)：“我們就像在一個(gè)繭里，現(xiàn)在和以前我們?cè)赪arrington演唱時(shí)沒(méi)什么兩樣，我們未被發(fā)生的一切沖昏頭。在Rockfield錄音有點(diǎn)像TheBand在Woodstock錄音，他們讓自己與現(xiàn)代音樂(lè)隔絕，然后創(chuàng)作出真的很能讓他們樂(lè)在其中的音樂(lè)-這一點(diǎn)大家都聽(tīng)得出來(lái)。我們的情況也差不多……” Starsailor努力之下產(chǎn)生的結(jié)晶是《Love Is Here》，這是一張令人驚艷的首張專輯，貼切地帶出屬于Starsailor的樂(lè)音。Walsh解釋道：“就這張專輯的理想來(lái)說(shuō)，我們希望呈現(xiàn)介于Jeff Buckley的《Grace》和Neil Young的《Harvest》之間的音樂(lè)-一張現(xiàn)場(chǎng)感十足的專輯，但又有精致的音響效果。我們?cè)趯］嬛凶隽艘恍┝眍惖臇|西，例如奇怪的吉他聲響，以及如Portishead一般的氛圍。我們不想做太復(fù)古的唱片。” 專輯名稱呢？Walsh說(shuō)：“《Love Is Here》是專輯的主題，這是一張意圖振奮人心且具正面意義的專輯，因?yàn)樽罱l(fā)生的一切事物似乎有點(diǎn)偏激，于是我們想做嘻皮風(fēng)格的音樂(lè)，那就是我們看待事物的方法。」就是這種誠(chéng)實(shí)和直接讓Starsailor與眾不同。這一年對(duì)他們來(lái)說(shuō)已異常風(fēng)光，《Love Is Here》的發(fā)行則讓他們達(dá)到顛峰。不久前他們才發(fā)行了第三首單曲《Alcoholic》（他們情感最激烈的歌曲之一，再度顯示他們決心走上自己選擇的音樂(lè)道路），令人感覺(jué)到這是一個(gè)正在實(shí)踐自己抱負(fù)的樂(lè)團(tuán)。他們不會(huì)令任何人失望。 每年英國(guó)音樂(lè)傳媒/唱片工業(yè)都會(huì)捧出一隊(duì)隊(duì)“最佳新晉樂(lè)團(tuán)”，毫無(wú)疑問(wèn)，由主唱兼吉他手James Walsh領(lǐng)軍的英國(guó)Wigan樂(lè)團(tuán)Starsailor，便是2001年最受矚目的Media Hype之一。Starsailor——四個(gè)年輕人用簡(jiǎn)單的吉他、鍵盤和漂亮的聲音演繹出了人情關(guān)系，音樂(lè)是沒(méi)有象語(yǔ)言那樣的分界線的。抒情的英倫搖滾風(fēng)格，縈繞著濃濃的學(xué)院氣息，隱約看到Beatles的影子，一樣無(wú)拘無(wú)束的水手。靈魂人物主唱James Walsh說(shuō)：“我只是想做一些很自然的事，我要抒發(fā)自己的感想而不是只是隨便唱唱。有些人去酒吧喝得爛醉，有些人寫書(shū)，對(duì)我來(lái)說(shuō)，表達(dá)自己最好的辦法就是寫歌。” 自言深受Van Morrison、Tim Buckley、Neil Young影響(就連團(tuán)名都是取自Tim Buckley專輯Starsailor，也翻唱過(guò)Van Morisson的The Way Young Lovers Do收錄于單曲B-Side)，被譽(yù)為與Coldplay、Travis創(chuàng)作風(fēng)格一脈相承的Starsailor，于2001年底發(fā)表的處男專輯「Love Is Here」雖交由昔日Paul Oakenfold搭檔Steve Osbourne制作，卻不似為Suede專輯操刀般注入電氣化肌理，而是在該團(tuán)希望捕捉到現(xiàn)場(chǎng)感的前提下，將聲音處理得更為細(xì)膩清晰，藉以清楚展現(xiàn)該團(tuán)的感性英國(guó)吉他搖滾路線──沒(méi)有華麗矯飾的過(guò)度編曲包裝，所憑借的，是一份能觸動(dòng)你心靈深處的黯然情懷。 睽違一年半誕生的這張后繼專輯Silence Is Easy，不僅邀得傳奇制作大師Phil Spector(The Beatles、The Ramones)跨刀，更有John Leckie(Radiohead、The Stone Roses、Ride)這位獨(dú)立搖滾圈幕后大將協(xié)力，可謂陣容堅(jiān)強(qiáng)。雖然一開(kāi)場(chǎng)便送上陽(yáng)光爽朗得有如Britpop年代The Boo Radleys的Music Was Saved，然而以鋼琴與空心吉他主導(dǎo)的簡(jiǎn)約樂(lè)章Fidelity與Some Of Us、輕抹Northern Soul色彩的標(biāo)題曲Silence Is Easy、充滿七十年代Psychedelic-Folk韻味的Shark Food、鋪陳了Disco式弦樂(lè)的Four To The Floor、乃至讓人想起The Verve后期作品的閉幕曲Restless Heart，都依舊展現(xiàn)出Starsailor音樂(lè)中Moody深刻的一面。 　　《Silence Is Easy》是由著名音樂(lè)人Phil Spector操刀的，此外Danton Supple, John Leckie以及Starsailor樂(lè)隊(duì)也參與制作的，這張唱片中國(guó)地區(qū)正式發(fā)行是在2004年4月。